Sopa Andy Warhol
Campbell’s Soup Cans, que a veces se denomina 32 latas de sopa Campbell’s, es una obra de arte realizada en 1962 por Andy Warhol. Consta de treinta y dos lienzos, cada uno de los cuales mide 20 pulgadas (51 cm) de alto × 16 pulgadas (41 cm) de ancho y cada uno consiste en una pintura de una lata de sopa Campbell’s, una de cada una de las variedades de sopa enlatada que la empresa ofrecía en aquel momento. Las pinturas individuales se produjeron mediante un método de grabado: el proceso de serigrafía semimecanizada, utilizando un estilo no pictórico. El uso de temas de la cultura popular en las latas de sopa Campbell contribuyó a que el arte pop se convirtiera en un importante movimiento artístico en Estados Unidos.
Warhol produjo posteriormente una amplia variedad de obras de arte que representaban latas de sopa Campbell durante tres fases distintas de su carrera, y produjo otras obras utilizando una variedad de imágenes del mundo del comercio y los medios de comunicación de masas. En la actualidad, el tema de las latas de sopa Campbell se utiliza generalmente en referencia al conjunto original de pinturas, así como a los dibujos y pinturas posteriores de Warhol que representan latas de sopa Campbell. Debido a la popularidad de toda la serie de obras de temática similar, la reputación de Warhol creció hasta el punto de convertirse no sólo en el artista pop estadounidense más conocido, sino también en el artista estadounidense vivo más cotizado.
Latas de sopa Campbell bildanalyse
El motivo de las latas de sopa Campbell de Andy Warhol se ha convertido en el arquetipo de lo que la mayoría de la gente piensa cuando oye el término “arte moderno”. Es a la vez famoso y oscuro. Las latas de sopa se han convertido en sinónimo del mundo del arte, aunque algunos se preguntan si merecen ser llamadas “arte”. Sesenta años después, el recurrente motivo de las latas de sopa de Warhol nos sigue invitando a cuestionar nuestras suposiciones sobre las bellas artes.
Fue un cheque de 50 dólares que condujo a la popularización y a la controvertida historia de lo que hoy se conoce como Pop Art. Andy Warhol, un artista prometedor a principios de la década de 1960, estaba ansioso de inspiración cuando artistas como Claes Oldenburg y Roy Lichtenstein encontraron el éxito con sus coloridas caricaturas. En un intento de consolar a un desanimado Warhol, dos amigos fueron a su casa durante una noche de otoño del 61. Uno de ellos, una marchante de arte menor en la escena neoyorquina y pronto musa histórica, llamada Muriel Latow. Warhol rogó a ambos conocidos que le dieran ideas, pero Latow no quiso darle gratis su brillante consejo. “Tienes que encontrar algo que sea reconocible para casi todo el mundo”, dijo finalmente, tras recibir un cheque de 50 dólares. “Algo que se vea todos los días y que todo el mundo reconozca. Algo como una lata de sopa Campbell”. A la mañana siguiente, Warhol había corrido al supermercado más cercano y había comprado todos los sabores de sopa Campbell que tenían. El 19 de diciembre de 1961, Warhol terminó su primer cuadro de latas de sopa. Al año siguiente, expuso los treinta y dos sabores de sopas Campbell’s, cambiando para siempre el rostro del arte pop.
Campbell’s soup cans andy warhol
Andy Warhol es el icono mundial del Pop Art estadounidense, que asombró al mundo del arte con sus motivos llamativos y reconocibles al instante. Fue uno de los primeros en tomar las marcas y las imágenes de la cultura popular y cotidiana y traducirlas en obras de arte atrevidas y polémicas. Y demostró que los mundos del diseño, la publicidad y el arte no tienen por qué estar tan separados. Uno de los motivos más famosos de Warhol son sus latas de sopa Campbell, que tradujo en obras de arte y ropa. Pero, ¿por qué la humilde lata de sopa? Echemos un vistazo a la vida de Warhol para entenderlo mejor.
Desde muy joven, Warhol estuvo obsesionado con la cultura consumista, incluidos los anuncios de revistas, los famosos y la moda. Este interés duradero se plasmó en sus obras de arte más conocidas, sobre todo en sus icónicas latas de sopa Campbell’s, pintadas a mano en 1962. Esta obra es una de las muchas que realizó con imágenes de la cultura comercial, celebrando los motivos sencillos y los atractivos colores brillantes de la publicidad. Antes de pintar sus latas de sopa, Warhol pintó las latas de Del Monte Peach Halves que su madre solía darle de niño. Más tarde incorporó a sus obras otras marcas estadounidenses, como Brillo y Coca-Cola. Incluso podemos interpretar los numerosos retratos de famosos de Warhol como una respuesta a los medios de comunicación de masas y a la idea de la imagen de una persona como marca comercial.
Andy warhol póster de sopa de tomate
Andy Warhol (/ˈwɔːrhɒl/;[1] nacido Andrew Warhola Jr.; 6 de agosto de 1928 – 22 de febrero de 1987) fue un artista visual, director de cine y productor estadounidense, figura destacada del movimiento de arte visual conocido como pop art. Sus obras exploran la relación entre la expresión artística, la publicidad y la cultura del famoseo que floreció en la década de 1960, y abarcan diversos medios, como la pintura, la serigrafía, la fotografía, el cine y la escultura. Algunas de sus obras más conocidas son las serigrafías Campbell’s Soup Cans (1962) y Marilyn Diptych (1962), las películas experimentales Empire (1964) y Chelsea Girls (1966), y los eventos multimedia conocidos como Exploding Plastic Inevitable (1966-67).
Nacido y criado en Pittsburgh, Warhol desarrolló inicialmente una exitosa carrera como ilustrador comercial. Tras exponer su obra en varias galerías a finales de la década de 1950, empezó a recibir reconocimiento como artista influyente y controvertido. Su estudio neoyorquino, The Factory, se convirtió en un conocido punto de encuentro que reunía a intelectuales distinguidos, drag queens, dramaturgos, gente de la calle bohemia, famosos de Hollywood y mecenas adinerados[2][3][4] Promovió una colección de personalidades conocidas como las superestrellas de Warhol, y se le atribuye la inspiración de la expresión ampliamente utilizada “15 minutos de fama”. A finales de los sesenta dirigió y produjo el grupo de rock experimental The Velvet Underground y fundó la revista Interview. Es autor de numerosos libros, entre ellos The Philosophy of Andy Warhol y Popism: The Warhol Sixties. Vivió abiertamente como homosexual antes del movimiento de liberación gay. En junio de 1968, estuvo a punto de ser asesinado por la feminista radical Valerie Solanas, que le disparó dentro de su estudio[5]. Tras una operación de vesícula biliar, Warhol murió de arritmia cardiaca en febrero de 1987 a la edad de 58 años en Nueva York.
